翻拍成功的文學(xué)作品
翻拍成功的文學(xué)作品
電影自產(chǎn)生以來,就和小說有著不可分割的聯(lián)系,把小說搬到電影屏幕上,絕對(duì)算得上是電影史上的一大壯舉。學(xué)習(xí)啦小編精心為大家搜集整理了翻拍成功的文學(xué)作品,大家一起來看看吧。
翻拍成功的文學(xué)作品篇1:張藝謀《紅高梁》(1987)/莫言《紅高粱》
在中國(guó)的電影界,張藝謀被稱為“純文學(xué)的守護(hù)神”,從1987年的《紅高粱》到2013年的《歸來》,可以說他的電影都是經(jīng)過當(dāng)代文學(xué)小說改編,而且都忠于原著的精神。
電影《紅高粱》一共有三個(gè)編劇,其中之一就是小說《紅高粱》的作者莫言。莫言原著《紅高粱》里面的女人,豪爽開朗、個(gè)性濃烈,隨心所欲地透出做人的自在和歡樂,這一點(diǎn)被張藝謀所看中。所以,在電影里我們可以看到鞏俐扮演的九兒和姜文扮演的余占鰲都有血有肉,代表著山東高密這一塊土壤的粗獷和不羈。
《紅高粱》的整部電影似乎只由黃色和紅色組成,張藝謀以他一貫擅長(zhǎng)的色彩濃烈,展現(xiàn)這塊大地的豪爽和血性。1988年該片獲得了第38屆柏林國(guó)際電影節(jié)金熊獎(jiǎng),成為首部獲得此獎(jiǎng)的中國(guó)電影 ,《紅高粱》標(biāo)志著張藝謀時(shí)代的到來。
翻拍成功的文學(xué)作品篇2:張藝謀《大紅燈籠高高掛》(1991)/蘇童《妻妾成群》
電影《大紅燈籠高高掛》改編自蘇童的小說《妻妾成群》,小說講述的是一個(gè)受過新時(shí)代教育的女性頌蓮,被迫嫁入一個(gè)高墻深院封建禮數(shù)森嚴(yán)的陳府,最后在明爭(zhēng)暗斗中走向悲慘的命運(yùn)深淵的故事。
如果說《紅高粱》標(biāo)志著張藝謀時(shí)代的到來,那么《大紅燈籠高高掛》就將張藝謀的風(fēng)格推向了極致。影片秉承并發(fā)揚(yáng)了原作《妻妾成群》的主旨和風(fēng)格,與《紅高粱》相比色彩使用得也更加講究。經(jīng)典的三原色沖印法使得當(dāng)中的黃色和紅色更加的鮮艷,美學(xué)效果更達(dá)到了極致?!洞蠹t燈籠高高掛》一舉拿下了第48屆威尼斯國(guó)際電影節(jié)銀獅獎(jiǎng),并繼《菊豆》后第二次提名奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語片。
原著小說的故事背景為氤氳著霧氣的江南,但張藝謀把它改為了他更為熟悉的凄艷壯烈的陜西院落,借著本片,張藝謀創(chuàng)造了“宅院中國(guó)”的文化寓言模型,這在之后他的很多作品都有所體現(xiàn)。
翻拍成功的文學(xué)作品篇3:張藝謀《活著》(1994)/余華《活著》
“一鼓作氣,再而衰,三而竭”,這用在早期的的張藝謀身上好像并不合適,電影《活著》就是一個(gè)很好的證明?!痘钪吩诋?dāng)年獲得了第47屆戛納國(guó)際電影節(jié)評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng),主演葛優(yōu)也因此獲得最佳男演員獎(jiǎng)。
《活著》改編自余華的同名小說,故事講訴了一個(gè)歷盡世間滄桑和磨難的人的一生,表達(dá)了一種面對(duì)死亡過程的可能的態(tài)度,故事深刻而沉重。雖然小說的名字叫“活著”,但是里面的人物卻一一死去,這種悲劇既是命運(yùn)的巧合,又與時(shí)代緊密的結(jié)合在一起。因?yàn)檫@部小說,余華于2004年3月榮獲法蘭西文學(xué)和藝術(shù)騎士勛章。
余華的《活著》經(jīng)過富貴的敘述有點(diǎn)超脫的感覺,而電影則有著入世的味道,另外張藝謀對(duì)該電影的一個(gè)大創(chuàng)新是**了一條暗線——皮影。皮影貫穿在整部影片當(dāng)中,它的出現(xiàn)增強(qiáng)了影片的美感和大時(shí)代小人物的情感氛圍,特別是結(jié)尾處福貴幫孫子把小雞放進(jìn)已被塵封許久的皮影箱,這個(gè)空空的箱子寓意著孫子的嶄新命運(yùn),呼應(yīng)了“活著”的主題。
翻拍成功的文學(xué)作品篇4:陳凱歌《霸王別姬》(1993)/李碧華《霸王別姬》
在很多人的心目當(dāng)中,陳凱歌導(dǎo)演的《霸王別姬》是華人電影史上至今無法超越的一部電影,當(dāng)年上映的時(shí)候在歐美國(guó)家好評(píng)入流,并在1993年榮獲法國(guó)戛納國(guó)際電影節(jié)最高獎(jiǎng)項(xiàng)金棕櫚大獎(jiǎng),成為首部獲此殊榮的中國(guó)影片。
《霸王別姬》改編自李碧華的同名小說,故事圍繞兩位京劇伶人半個(gè)世紀(jì)的悲歡離合,展現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)文化、人的生存狀態(tài)及人性的思考與領(lǐng)悟。在原著小說舊版的結(jié)局是,程蝶衣和段小樓若干年后在香港的浴室相見,都沒有穿衣服,坦誠相待,回首前塵,感慨不已,然后出得門去,各走各路。但后來陳凱歌改成了現(xiàn)在我們所看到的更為悲劇的結(jié)局,讓整部電影顯得更為凄美。
有人認(rèn)為這部戲的成功,是張國(guó)榮以他自己對(duì)角色的理解改變了陳凱歌的軌跡,也推動(dòng)了陳凱歌的藝術(shù)思維。在之后創(chuàng)作生涯,陳凱歌再也沒有推出特別耀眼的作品,特別是《無極》的出現(xiàn)以及今年上映的《道士下山》,有些不負(fù)眾望的感覺,甚至還有人懷疑當(dāng)年《霸王別姬》是否真正出于其手的論調(diào)。
翻拍成功的文學(xué)作品篇5:姜文《陽光燦爛的日子》(1994年)/王朔《動(dòng)物兇猛》
姜文的導(dǎo)演**作《陽光燦爛的日子》堪稱是94年度世界電影界的一朵奇葩,它的出現(xiàn)讓世界贊絕,姜文也因此被冠以天才導(dǎo)演的稱號(hào)?!蛾柟鉅N爛的日子》在當(dāng)年獲得了威尼斯國(guó)際電影節(jié)金獅獎(jiǎng)和最佳男演員的提名,最后主演夏雨憑借出色的演出獲得最佳男演員獎(jiǎng),成為威尼斯電影節(jié)史上最年輕的影帝。
《陽光燦爛的日子》改編自王朔的小說《動(dòng)物兇猛》,他自創(chuàng)的痞子文學(xué)自有特色,語言鮮活上口,每個(gè)人物都特能貧。馮小剛改編過他的多部小說,包括《一聲嘆息》、《頑主》、《甲方乙方》、《非誠勿擾2》等,都非常好看。導(dǎo)演姜文和王朔是同年代的人,他拍這個(gè)片子也是源于自己對(duì)那個(gè)時(shí)代的懷念,所以拍出來一氣呵成暢快淋漓。
翻拍成功的文學(xué)作品篇6:馮小剛《甲方乙方》(1997)/王朔《癡人》
《甲方乙方》是馮小剛和葛優(yōu)合作的第一部賀歲片,也是大陸影人生產(chǎn)的第一部賀歲片。賀歲片的概念在那時(shí)候的大陸還沒有出現(xiàn),直到1995年香港賀歲片《紅番區(qū)》出現(xiàn)在內(nèi)地各大影院,大陸觀眾才第一次知道還有一種電影被稱為“賀歲片”?!都追揭曳健?600萬的票房創(chuàng)下了1998年國(guó)產(chǎn)電影最高票房紀(jì)錄,也就此掀起了中國(guó)賀歲片的風(fēng)潮。
《甲方乙方》根據(jù)王朔小說《癡人》改編而成,原小說的可讀性較差,基本就是北京一群無聊的混混坐在一起侃大山,不過《甲方乙方》經(jīng)過馮小剛的藝術(shù)處理,特別是原作中王朔的痞子味道被處理成一種馮式的幽默與京味的小聰明,在當(dāng)時(shí)備受歡迎。電影中的那些經(jīng)典對(duì)白更是成為后來人們使用頻繁的“日常用語”,比如“打死我也不說”,“地主家也沒有余糧啊”等等。
翻拍成功的文學(xué)作品篇7:王家衛(wèi)《花樣年華》(2000)/劉以鬯《對(duì)倒》
如果非要說王家衛(wèi)的《花樣年華》改編自劉以鬯的小說《對(duì)倒》,那么只有電影里面的三處字幕引于《對(duì)倒》,從人物關(guān)系和情節(jié)上,二者幾乎沒有任何關(guān)系,不過《花樣年華》的片尾依然寫上了:特別鳴謝劉以鬯先生。
不過留意王家衛(wèi)電影的觀眾會(huì)發(fā)現(xiàn),他的電影有哪一部是真正改編自小說的?作為圈內(nèi)出了名的拍戲不用劇本的導(dǎo)演,王家衛(wèi)導(dǎo)演的電影如果和劇本或小說搭上關(guān)系的話,只有“意”上的聯(lián)系,不會(huì)有“形”上的聯(lián)系,這也是很多人為什么喜歡王家衛(wèi)電影風(fēng)格的原因。
翻拍成功的文學(xué)作品篇8:李安《色戒》(2007)/張愛玲《色戒》
《色戒》改編自張愛玲同名短篇小說,也是張愛玲作品中少數(shù)以前衛(wèi)手法探討女性心理及性的作品。小說《色戒》本身就極具爭(zhēng)議性,李安在拍完《斷背山》后,再次迎難而上,作了一次了不起的嘗試。
電影出來后不出所料引起了轟動(dòng),其極具爭(zhēng)議性的劇情和鏡頭引發(fā)了很多人的不滿,也因此沒能在大陸上映,到現(xiàn)在為止還被列為禁片,主演湯唯也一度被封殺。不過,《色戒》繼續(xù)保持了李安一貫的藝術(shù)水平,影片也獲得了威尼斯最佳影片金獅獎(jiǎng)和金馬獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。
擔(dān)任《色戒》造型設(shè)計(jì)與美術(shù)設(shè)計(jì)的樸若木先生日后在微博曝光王佳芝造型原型,并稱王佳芝的原型與湯唯“神似”。湯唯在《色戒》里可謂是“為藝術(shù)而獻(xiàn)身”,每一次的出場(chǎng)都讓人驚艷;當(dāng)然“易先生”的扮演者梁朝偉就更不用說了,簡(jiǎn)直無法想象如果這個(gè)角色不是梁朝偉出演,后果會(huì)是怎樣…
翻拍成功的文學(xué)作品篇9:王全安《白鹿原》(2012年)/陳忠實(shí)《白鹿原》
小說《白鹿原》也是一部涉及整個(gè)大時(shí)代的鴻篇巨作,作為作家陳忠實(shí)的代表作,自出版后,就廣受海內(nèi)外讀者的贊賞和歡迎,成為中國(guó)近代罕見的暢銷文學(xué)作品。傳聞當(dāng)年張藝謀、陳凱歌等導(dǎo)演都想把它拍成電影,但最后都不了了之,卻在近年被王全安拿下,可見其野心不一般。
該片宣稱籌備9年、拍攝3年,最后把整整50萬字的長(zhǎng)篇小說剪接成一部156分鐘的電影,可是,原著厚重的歷史感和文化沉積豈能用二三個(gè)鐘頭就能表達(dá)出來呢?所以,電影出來后也引發(fā)很大的爭(zhēng)議,有人贊賞有人吐槽,眾說紛紜,但還是沒有妨礙其獲得第62屆柏林國(guó)際電影節(jié)最佳攝影銀熊獎(jiǎng)和金熊獎(jiǎng)的提名。
翻拍成功的文學(xué)作品篇10:侯孝賢《刺客聶隱娘》(2015)/裴铏《聶隱娘》(唐)
侯孝賢非常喜歡唐代小說,為了拍出自己心目當(dāng)中的武俠片,侯導(dǎo)專研于大量的唐代書籍,現(xiàn)今儼然已經(jīng)成為一個(gè)唐朝通,最后落腳于裴铏的短篇小說集《傳奇》里的“聶隱娘”。
唐代裴铏著的《傳奇》這部小說集,可以稱得上是很多武俠題材的開山鼻祖,其駢散結(jié)合手法使語言富具詩意而又十分靈活,但是作為單獨(dú)的一篇《聶隱娘》的故事只能算單薄。不過既然侯導(dǎo)鐘愛,又有老搭檔朱天文擔(dān)任編劇,拍攝計(jì)劃還是提上日程。
在很多人看來,《刺客聶隱娘》這部電影算是侯孝賢的“任性”之作,電影從籌備到殺青耗時(shí)十年,投資成本為9000萬人民幣,而且全片用的是膠片拍攝,花費(fèi)了44萬英尺膠片,不過這樣的任性換來的是電影藝術(shù)上的成就。無論是內(nèi)景貴族大臣的家居擺設(shè),還是外景田野的自然風(fēng)光,那些美到窒息的畫面,打造出了一部從沒有過的意境武俠片。可惜電影的院線票房并不佳,總的票房不過6000萬人民幣,但還好在第68屆戛納電影節(jié)侯導(dǎo)拿回了一個(gè)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng),以證實(shí)力不減當(dāng)年。